濟公壺的創作意識萌發于東南亞人民對活佛濟世之公的積善除魔的佛法歷來誠意的信仰傳統，并在近年電視連續劇《濟公》播放期間，法力無邊的濟公形象，深受廣大電視觀眾的喜歡，這個獨具我們中華民族傳奇色彩的活佛用以獨特工藝風格的紫砂工藝壺的表達，融匯一體，自然和諧，風格協調，在這個統一的前提下，開始了前期的創作。找了許多有關“濟公”故事的素材。

　　歷史記載資料，反復琢磨研究，畫了許多草圖，為濟公形象演變成茶壺式畫了10多張圖樣。并選其中圖捏出壺式。在實樣前，又發現這個造型未免過于局限于傳說中的濟公，在藝術的范疇中，沒有升華經過探討，發現從生活中挖掘幽默與情趣，選擇人物待定的道具來作為裝飾比較適宜，以此達到了思維中所要求達到的意象。修改后的造型壺蓋是濟公的元寶式的僧帽，壺身鐫有浮雕式的破芭蕉扇，一只破鞋和一只吹火筒。

　　此外，又根據濟公是十八羅漢投胎的民間傳說，將十八顆紫砂佛珠貫穿在壺把上，把整個壺體顯得靈動生趣、生意盎然，壺成之后，又在壺身上書刻篆書;積善除魔濟顛僧，南無阿彌陀佛等字，這樣熔繪畫，書法，雕塑諸藝術為一體，雅而不俗，使題材既通俗又不落俗套，造型具有時代性。在壺的點、線、面，處理上協調，章法錯落有致，打破傳統的平衡。

　　作品在1987年5月全國陶藝展、6月在香港展出后反響極大。許多報紙、雜志，紛紛以顯著位置給予報道，每把壺標價高達七千港幣，臺灣收藏價四萬元，并且成立了“濟公壺俱樂部”成為歷史上史無前例的創舉。至此濟公壺被中央首長選中五把作為出訪西歐五國的國家禮品，并先后赴至日本、新加坡、澳大利亞等國家展出獲好評。并榮獲江蘇省優秀新品獎狀。89年又獲北京首屆國際博覽會金獎。

　　濟公壺問世的過程和投放市場后引起的反響，使我們對紫砂造型有了個再認識，如果一味追求新奇，不消化地將西方的一套造型搬到紫砂上來，肯定使紫砂失去民族性，而市場狹窄、路子不通。反之，只囿于傳統，固步自封，幾十年一貫地生產那些老產品，即使創新，也不外乎老一套題材，新瓶灌陳酒，到頭來，還是出力不討好，不會長期贏得客戶，只有具有民族性，時代性的創新作品才有生命力，同時，也只有走這條路，才能有更廣闊，更美好的前景。

　　濟公壺問世至今已十年多，至今客戶貨不絕，有著強盛的生命力，況且，價格也高，為國家，工廠創造了叫客觀的外匯，也為紫砂的振興起到推波助瀾的作用，這是眾所周知的，也是作為一個創作者所期望的。紫砂壺

　　如果我們在提高本身的工藝技巧外，多考慮一些作品的選材，對造型能夠有一次再認識，同時，又在泥料，色澤的選配上多作些探求。定能表現出真、善、美的意境，使作品既有一定的內涵，又具明顯的個人風格。悟及其理，創作思路會暢通豁達，靈感為山泉噴涌，新品不斷，自濟公壺問世前后，我們合作創新的聚寶壺、玉潔壺、龜蛇長壽壺、好運壺、百壽壺、關公壺、桃園結義、寒山鐘聲、歷代錢幣壺、和平壺、四季名山掛盤，虎嘯掛盤等，便可佐證。這些作品既弘揚了優良的民族文化，又取得了一定的經濟效益，使自己的創作的路子越走越寬。